कन्टेन्ट क्रिएटर : क्रिएसन हो कि भ्रम?


कन्टेन्ट क्रिएटर : क्रिएसन हो कि भ्रम ?

— गणेश कटवाल

ध्यान बेच्ने डिजिटल बजार कि चेतना निर्माण गर्ने डिजिटल समाज  ?

१. सुरुवात : हामी सिर्जना गरिरहेका छौँ कि भ्रम?

आज नेपालको डिजिटल संसारमा हरेक दिन हजारौँ सामग्री उत्पादन भइरहेका छन्—भिडियो, रिल्स, पोस्ट, पोडकास्ट, ब्लग र स्टोरी।

यी सामग्री बनाउनेहरूलाई हामी कन्टेन्ट क्रिएटर भन्छौँ।

तर एउटा आधारभूत प्रश्न अझै बाँकी छ—

हरेक सामग्री सिर्जना हो?

कि सिर्जनाको नाममा हामी एउटा यस्तो डिजिटल संसार निर्माण गरिरहेका छौँ, जहाँ ध्यान तान्नु नै सफलता, भाइरल हुनु नै सत्य र बेच्न सक्नु नै सिर्जनाको अन्तिम उद्देश्य बन्न थालेको छ ?

“साँचो सिर्जनाको पहिचान यो होइन कि त्यसले कति ध्यान खिच्यो—यो हो कि त्यसको वास्तविकताले कति मन छोयो।”

सोसल मिडिया आफैँ समस्या होइन। यो ज्ञान बाँड्ने माध्यम हुन सक्छ, सिर्जनाको मञ्च हुन सक्छ, व्यवसायको अवसर हुन सक्छ र समाज परिवर्तनको शक्तिशाली साधन पनि बन्न सक्छ।

समस्या माध्यममा होइन।

समस्या त्यसलाई प्रयोग गर्ने उद्देश्य र त्यसबाट निर्माण भइरहेको संस्कृतिमा छ।


२.कन्टेन्ट क्रिएटर र इन्फ्लुएन्सर :सिर्जना कहाँ सकिन्छ, प्रभावको व्यापार कहाँ सुरु हुन्छ?


आज “कन्टेन्ट क्रिएटर”, “इन्फ्लुएन्सर” र “मोटिभेटर” जस्ता शब्द सामान्य भइसकेका छन्।

तर नामले मात्र कसैको कामको मूल्य निर्धारण गर्दैन।

कसैले ज्ञान दिन्छ।
कसैले मनोरञ्जन दिन्छ।
कसैले समाजका समस्या उठाउँछ।
कसैले स्थानीय संस्कृति र प्रकृतिको कथा सुनाउँछ।

अर्कोतर्फ, कसैले कृत्रिम जीवन देखाउँछ, असम्भव सफलता बेच्दछ, भावनालाई उत्तेजित गर्छ र दर्शकलाई उपभोक्तामा बदल्छ।

त्यसैले समस्या इन्फ्लुएन्सर हुनु होइन; प्रभावलाई कसरी प्रयोग गरिन्छ भन्ने हो।

सोसल मिडियामा देखिने “परफेक्ट जीवन” पनि यहीँबाट सुरु हुन्छ।

सधैँ सफल, सधैँ खुसी, सधैँ सुन्दर, सधैँ आत्मविश्वासी।

तर वास्तविक जीवनमा संघर्ष छ। असफलता छ। एक्लोपन छ। डर छ। अन्योल छ।

फिल्टर र सम्पादनले यी सबै हटाउन सक्छन्।

तर जीवनबाट पीडा हटाउन सकिँदैन। “जसले आफ्नो जीवनको संघर्ष लुकाउँछ, उसले आफैंलाई भ्रममा राख्छ र दुनियाँलाई पनि भ्रममा राख्छ। त्यसैले प्रभाव त्यो होइन जसले तिमीलाई हेर्छ—त्यो हो जसले तिमीलाई बुझ्छ।”


जब कृत्रिम पूर्णतालाई वास्तविक जीवनको मापदण्ड बनाइन्छ, दर्शकले अरूसँग होइन, अरूले देखाएको सम्पादित जीवनसँग आफ्नो तुलना गर्न थाल्छ।

“जसले आफ्नो जीवनको संघर्ष लुकाउँछ, उसले आफैंलाई भ्रममा राख्छ र दुनियाँलाई पनि भ्रममा राख्छ। त्यसैले प्रभाव त्यो होइन जसले तिमीलाई हेर्छ—त्यो हो जसले तिमीलाई बुझ्छ।”

त्यसपछि समस्या केवल कन्टेन्टको रहँदैन।

मानिसले आफ्नै जीवनलाई अपूर्ण ठान्न थाल्छ।



३. मौलिकता हराउँदैछ कि हाम्रो आत्मविश्वास?

डिजिटल संसारले संसारलाई नजिक ल्याएको छ। यो यसको ठूलो उपलब्धि हो।

तर संसारसँग जोडिनु र आफ्नो पहिचान गुमाउनु एउटै कुरा होइन।

“आफ्नो भाषा, आफ्नो पहिरन, आफ्नो कथा—यी नै हाम्रो पहिचान हुन्। अरूको नक्कल गर्दा तिमी कसैको छायाँ हुन्छौ—तर आफ्नो कथा सुनाउँदा तिमी आफैं आफ्नो छवि बन्छौ।”

आज हामीले धेरै ठाउँमा एउटा अनौठो परिवर्तन देखिरहेका छौँ—

हाम्रो मौलिकता बदलिँदो प्रवृत्ति
नेपाली भाषाको आफ्नै अभिव्यक्ति अनावश्यक विदेशी शब्द र नक्कली शैली
स्थानीय पहिरन विदेशी फेसनलाई आधुनिकताको मापदण्ड मान्ने प्रवृत्ति
आफ्ना चाडपर्व र कला बाहिरबाट आएका ट्रेन्डको अन्धानुकरण
वास्तविक संघर्ष छिटो सफलता र सजिलो जीवनको कथा
सामूहिकता आफू मात्र केन्द्रित व्यक्तिवाद
स्थानीय ज्ञान बाहिरबाट आएको कुरा नै उत्कृष्ट ठान्ने मानसिकता

यहाँ एउटा कुरा स्पष्ट हुनुपर्छ।

अंग्रेजी शब्द प्रयोग गर्नु, विदेशी प्रविधि अपनाउनु वा विश्वव्यापी संस्कृतिसँग जोडिनु आफैँमा मौलिकताको विरोध होइन।

समस्या तब सुरु हुन्छ, जब हामी आफ्नो भाषा, संस्कृति, पहिरन, ज्ञान, श्रम र जीवनशैलीलाई नै कम मूल्यवान् ठान्न थाल्छौँ।

आधुनिक हुनु भनेको आफ्नो जरा काट्नु होइन।

आफ्नो पहिचान बोकेर संसारसँग संवाद गर्न सक्नु नै वास्तविक आधुनिकता हो।



४. एल्गोरिदम : हाम्रो ध्यानको अदृश्य बजार

हामी सामाजिक सञ्जालमा के देख्छौँ?

कुन भिडियो माथि आउँछ?
कुन पोस्ट धेरै मानिससम्म पुग्छ?
कुन सामग्री ट्रेन्डिङ हुन्छ?

यसमा प्लेटफर्मका एल्गोरिदमले ठूलो भूमिका खेल्छन्।

एल्गोरिदम आफैँमा राम्रो वा खराब होइन। तर त्यसले प्रयोग गर्ने संकेत र प्लेटफर्मको व्यावसायिक उद्देश्यले सामग्रीको वातावरण प्रभावित गर्न सक्छ।

ध्यान तान्ने सामग्री बढी हेरिन्छ।

धेरै हेरिएको सामग्रीले थप प्रतिक्रिया पाउँछ।

प्रतिक्रियाले त्यसलाई अझ धेरै मानिससम्म पुर्‍याउन सक्छ।

यसरी एउटा चक्र बन्छ।

“एल्गोरिदमले तिम्रो मन होइन, तिम्रो बानी पढ्छ—र बानी बुझेपछि तिमीलाई आफ्नो तालमा नचाउन थाल्छ। त्यतिबेला तिमी आफ्नै होइन, एल्गोरिदमको तालमा नाच्न थाल्छौ—अर्थात्, बिस्तारै मेसिनको दास बन्छौ।”

त्यसैले क्रिएटरमाथि एउटा दबाब पैदा हुन्छ—

“के सही छ?” भन्दा “के चल्छ?”

यहीँबाट सिर्जना र प्रदर्शनबीचको दूरी बढ्न सक्छ।

सनसनी, विवाद, डर, लोभ, सौन्दर्य, रिस र भावनात्मक उत्तेजनाले तुरुन्त ध्यान तान्न सक्छन्।

तर ध्यान तान्नु र मूल्य सिर्जना गर्नु एउटै कुरा होइन।

भाइरल हुनु गुणस्तरको प्रमाण होइन।



५. विज्ञापन : वस्तु मात्र होइन, जीवनशैलीको बिक्री

विज्ञापनको उद्देश्य उत्पादन वा सेवा बेच्नु हो। यो व्यापारको स्वाभाविक हिस्सा हो।

तर आधुनिक विज्ञापनले केवल उत्पादन बेच्दैन।

यसले कहिलेकाहीँ जीवनशैली बेच्दछ।

“यो प्रयोग गर्नुभयो भने अझ सुन्दर देखिनुहुन्छ।”

“यो किन्नुभयो भने तपाईं सफल देखिनुहुन्छ।”

“यो यात्रा गर्नुभयो भने तपाईं खुसी हुनुहुन्छ।”

“यो कोर्स गर्नुभयो भने जीवन बदलिन्छ।”

यसरी उत्पादनसँगै एउटा भावना पनि बेचिन्छ—

“तपाईं अहिले पर्याप्त हुनुहुन्न; यो किन्नुभयो भने मात्र पर्याप्त हुनुहुनेछ।”

यही मनोविज्ञान उपभोग संस्कृतिको शक्तिशाली आधार बन्छ।

अझ गम्भीर कुरा, जब विज्ञापन र व्यक्तिगत कन्टेन्टबीचको सीमा अस्पष्ट हुन्छ, दर्शकलाई उसले विज्ञापन हेरिरहेको छ कि व्यक्तिगत सिफारिस, छुट्याउन कठिन हुन सक्छ।

“विज्ञापनले वस्तु मात्र बेच्छ भन्ने होइन—यसले तिम्रो मर्म, भावना, जीवनको सुन्दरता र असुरक्षा बेच्छ, र त्यसको मूल्य तिमीले आफ्नो आत्मविश्वासले तिर्नुपर्छ।”

त्यसैले प्रायोजन र व्यावसायिक सम्बन्धमा पारदर्शिता आवश्यक हुन्छ।

विज्ञापन गर्न पाइन्छ। तर भ्रम बेच्न पाइँदैन।

“जब विज्ञापनले तपाईंलाई ‘तिमी अपर्याप्त छौ’ भनेर महसुस गराउँछ, त्यो विज्ञापन होइन—त्यो मानसिक हिंसा हो।”



६. मानवीय भावनाबाट वस्तुगत भावनातर्फ

सायद डिजिटल संस्कृतिको सबैभन्दा गहिरो परिवर्तन यही हो।

हामीले भावनालाई पनि मापन गर्न थालेका छौँ।

पहिले कसैको आँसु देख्दा प्रश्न हुन्थ्यो—

“के भयो?”

आज कहिलेकाहीँ प्रश्न हुन्छ—

“यो भिडियो कति भाइरल भयो?”

पहिले मुस्कान सम्बन्धको संकेत थियो।

अब मुस्कान ब्रान्डको पहिचान बन्न सक्छ।

पहिले दुःखले सहयोग खोज्थ्यो।

अब दुःखले engagement खोज्न सक्छ।

“जब पीडा, आँसु लाइकका लागि कन्टेन्ट बन्छ, त्यो आँसु अब पीडा होइन—त्यो सामान हो। त्यो दिन सहानुभूतिको मृत्यु हुन्छ—र जसको मृत्यु हुन्छ, त्यो समाजले मानवता र करुणा बिर्सन्छ।”

यही परिवर्तनलाई मानवीय भावनाबाट वस्तुगत भावनातर्फको यात्रा भन्न सकिन्छ।

मानवीय भावना डिजिटल वस्तुकरण
सहानुभूति लाइक
करुणा कमेन्ट
सम्बन्ध फलोअर
भावनात्मक जोड इन्गेजमेन्ट
संवेदनशीलता क्लिक
सामूहिक चेतना ट्रेन्ड

भावनाको अस्तित्व सकिएको होइन।

तर त्यसको मूल्याङ्कन गर्ने तरिका बदलिँदैछ।

आँसु अब केवल पीडाको अभिव्यक्ति रहेन; त्यो कहिलेकाहीँ कन्टेन्ट पनि बन्न सक्छ।

यहीँबाट मानवीय संवेदनशीलताको व्यापार सुरु हुने खतरा हुन्छ।


७. ‘Use and Throw’ : वस्तुबाट ध्यान र सम्बन्धसम्म

उपभोक्तावादी संस्कृतिले हामीलाई एउटा बानी सिकायो—

Use and Throw.

प्रयोग गरौँ। मन परेन भने फालौँ। नयाँ किनौँ।

डिजिटल संसारमा यही संस्कार अझ सूक्ष्म रूपमा प्रवेश गरिरहेको छ।

“जसले सम्बन्धलाई स्क्रोलझैं प्रयोग गर्छ, ऊ आफैं पनि कसैको नजरमा गिर्छ—किनभने साँचो सम्बन्ध प्रयोगको वस्तु होइन, दुःख–सुख र मर्म–भावनाको साझा यात्रा हो।”

एउटा भिडियो हेर्‍यौँ।
अर्कोमा गयौँ।

एउटा व्यक्तिलाई फलो गर्‍यौँ।
मन परेन—अनफलो।

एउटा विषयमा भावुक भयौँ।
केही मिनेटपछि अर्को विषयमा रमायौँ।

यहाँसम्म त डिजिटल व्यवहार सामान्य लाग्न सक्छ।

तर समस्या तब हुन्छ, जब यही संस्कार वास्तविक जीवनमा पनि प्रवेश गर्छ।

मानिसलाई सम्बन्धको पात्र होइन, प्रयोग गर्न मिल्ने विकल्प ठान्न थालियो भने?

त्यसपछि:

ध्यान पनि वस्तु हुन्छ।
भावना पनि वस्तु हुन्छ।
सम्बन्ध पनि वस्तु हुन्छ।
पहिचान पनि वस्तु हुन्छ।

हामीले पहिले सामानलाई प्रयोग गरेर फाल्थ्यौँ।

अब हामी ध्यान, भावना र सम्बन्धलाई समेत प्रयोग गरेर छोड्ने संस्कृतितर्फ जाँदैछौँ कि?



८. यसको असर समाज र प्रकृतिमा

यो परिवर्तन केवल स्क्रिनभित्र सीमित रहँदैन।

यसले हाम्रो सामाजिक व्यवहार र जीवनशैलीलाई पनि प्रभावित गर्न सक्छ। “प्रकृतिले हामीलाई जीवन दिन्छ, तर त्यही माटोले हाम्रो पुर्खाको सास बोकेको छ—त्यो दृश्य होइन, त्यो सम्बन्ध हो।”

मानवीय करुणा

पीडा देखिन्छ, तर त्यसले सधैँ सहयोग जन्माउँदैन।

कहिलेकाहीँ पीडा केवल दृश्य बन्छ।

सम्बन्ध

हजारौँ डिजिटल सम्पर्क हुन सक्छन्, तर वास्तविक सम्बन्ध कमजोर हुन सक्छ।

Connected हुनु र जोडिनु एउटै कुरा होइन।

प्रकृति

प्रकृति कहिलेकाहीँ संरक्षण गर्ने जीवित प्रणाली होइन, फोटो खिच्ने पृष्ठभूमि मात्र बन्न सक्छ।

हिमाल दृश्य बन्छ।
नदी कन्टेन्ट बन्छ।
जङ्गल पृष्ठभूमि बन्छ। 

तर ती प्राकृतिक सम्पदा संरक्षण गर्ने जिम्मेवारी हराउन सक्छ।

“हामीले त्यसको फोटो मात्र खिच्छौँ—त्यसको पीडा देख्दैनौँ, ऊ बोल्न नसकेर मर्दैछ भन्ने बुझ्दैनौँ।” 

नैतिकता

इमानदारीभन्दा भाइरल हुनु ठूलो मानियो भने समाजमा गलत प्रोत्साहन पैदा हुन्छ।

युवा

सधैँ सफल, धनी र विदेशमा रमाइरहेको जीवनको चयनित दृश्यले आफ्नै जीवनप्रति असन्तुष्टि बढाउन सक्छ।

यसलाई विदेश पलायनको एक मात्र कारण भन्न मिल्दैन। तर डिजिटल तुलना र कृत्रिम सफलताको प्रदर्शनले युवाको अपेक्षा र वास्तविकताबीच दूरी बढाउन सक्छ।


९. साँचो क्रिएसनका सात बाटा

१. सत्यलाई प्राथमिकता

संघर्ष, असफलता, सामान्य जीवन र वास्तविक अनुभवलाई पनि स्थान दिऔँ।

पूर्ण जीवन देखाउनु होइन, वास्तविक जीवन देखाउनु सिर्जनाको इमानदारी हो।

२. मौलिकताको सम्मान

नेपाली भाषा, संस्कृति, कला, स्थानीय ज्ञान, श्रम, समस्या र सम्भावनालाई कन्टेन्टको केन्द्र बनाऔँ।

विश्वबाट सिकौँ, तर आफ्नै आवाज नहराऔँ।

३. एल्गोरिदमभन्दा मूल्यलाई प्राथमिकता

“के भाइरल हुन्छ?” भन्दा पहिले प्रश्न गरौँ—

“यसले मानिसलाई के दिन्छ?”

४. विज्ञापनमा पारदर्शिता

प्रायोजित सामग्री, ब्रान्ड सम्बन्ध र व्यावसायिक स्वार्थ स्पष्ट रूपमा बताउनुपर्छ।

विश्वास नै क्रिएटरको वास्तविक पूँजी हो।

५. दर्शकलाई उपभोक्ता मात्र नबनाउने

दर्शक केवल नम्बर होइन।

उनी मानिस हुन्।

फलोअर संख्या बढाउनु उपलब्धि हुन सक्छ, तर सम्बन्ध निर्माण गर्नु प्रभावको वास्तविक परीक्षा हो।

६. डिजिटल साक्षरता बढाउने

विद्यालय र क्याम्पसमा डिजिटल साक्षरता, मिडिया विश्लेषण, विज्ञापन पहिचान, गलत सूचना र डिजिटल आत्म–नियन्त्रणबारे शिक्षा आवश्यक छ।

७. मानिस र प्रकृतिको कथा सुनाउने

हिमाल, नदी, जंगल, किसान, श्रमिक, गाउँ, स्थानीय कला, परम्परा र संघर्षका कथा पनि भाइरल हुन सक्छन्—यदि हामीले तिनलाई इमानदारी र सिर्जनात्मकताका साथ प्रस्तुत गर्‍यौँ भने।

“साँचो सिर्जना त्यो होइन जसले ध्यान तान्छ, त्यो हो जसले ध्यानलाई सकारात्मक अर्थ र निष्कर्ष दिन्छ। सिर्जनाको एकमात्र परीक्षा यो हो—के तिम्रो कथाले कसैलाई राहत दियो, के तिम्रो शब्दले कसैलाई शान्ति दियो? बाँकी सबै कोलाहल हुन्।”

कन्टेन्टले केवल मानिसको ध्यान तान्ने होइन, मानिसलाई आफ्नो समाज र प्रकृतिसँग पुनः जोड्ने काम पनि गर्न सक्छ।


१०. दर्शकको जिम्मेवारी : बजार हामीले पनि बनाउँछौँ

कन्टेन्ट क्रिएटरलाई मात्र दोष दिएर हामी उम्कन सक्दैनौँ।

किनकि क्रिएटरले जे उत्पादन गर्छ, दर्शकले त्यसलाई हेर्छ।

हामीले के हेर्छौँ, के शेयर गर्छौँ, केलाई लाइक गर्छौँ र कुन सामग्रीलाई पैसा तथा ध्यान दिन्छौँ—त्यसले डिजिटल बजारको चरित्र निर्माण गर्छ।

यदि हामी सनसनीलाई पुरस्कृत गर्छौँ भने सनसनी बढ्छ।

यदि हामी झुटो प्रदर्शनलाई पुरस्कृत गर्छौँ भने झुटो प्रदर्शन बढ्छ।

यदि हामी ज्ञान, मौलिकता र जिम्मेवार सिर्जनालाई समर्थन गर्छौँ भने त्यस्ता सामग्री पनि बढ्छन्। “तिमीले जसलाई लाइक गर्छौ, ऊ जीवन्त हुन्छ। तिमीले जसलाई बेवास्ता गर्छौ, ऊ मर्छ—तिम्रो क्लिक नै मतपत्र हो।”

हाम्रो ध्यान पनि बजारको मुद्रा हो।

त्यसैले दर्शक केवल दर्शक होइन।

“ त्यसले कसैको जीवनको दिशा बदल्न सक्छ—त्यसैले क्लिक गर्नुअघि सोच, तिमी कस्तालाई समर्थन गर्दैछौ?” 

स्मरण रहोस्। दर्शक पनि डिजिटल संस्कृतिको सह–निर्माता हो।


११. अब प्रश्न प्रविधिलाई होइन, हामीलाई

सोसल मिडिया खराब होइन।

एल्गोरिदम शत्रु होइन।

विज्ञापन पनि आफैँमा छल होइन।

कन्टेन्ट क्रिएटर हुनु पनि समस्या होइन।

समस्या तब सुरु हुन्छ, जब:

सिर्जनाभन्दा प्रदर्शन ठूलो हुन्छ।
सत्यभन्दा भाइरल ठूलो हुन्छ।
सम्बन्धभन्दा फलोअर ठूलो हुन्छ।
मानवीय भावनाभन्दा इन्गेजमेन्ट ठूलो हुन्छ।
मौलिकताभन्दा नक्कल ठूलो हुन्छ।
र मानिसभन्दा बजार ठूलो हुन्छ।

त्यसैले प्रश्न प्रविधिलाई मात्र सोधेर पुग्दैन।

हामी प्रविधिलाई कसरी प्रयोग गरिरहेका छौँ?

त्यो प्रश्न आफैँलाई पनि सोध्नुपर्छ।

“प्रविधि चलाउने हामी हौँ, तर हामी नै यसको दास बन्यौँ—अब असली प्रश्न यो हो: के हामी हाम्रो विवेक प्रयोग गरेर प्रविधिको मालिक बन्न सक्छौँ, आफ्नै जीवनमा पुनः फर्केर आउन सक्छौँ?”

“के हामी मानवीयता, करुणा र प्रकृतिका नियमअनुरूप प्रविधिको उपयोग गर्न सक्छौँ, या प्रविधिको दास बनिरहन्छौँ? निर्णय हाम्रै हातमा छ।”



निष्कर्ष : भ्रमको बजार कि चेतनाको पाठशाला?

सामाजिक सञ्जाल हाम्रो समयको शक्तिशाली माध्यम हो।

यसले आवाजविहीनलाई आवाज दिन सक्छ।

स्थानीय प्रतिभालाई विश्वसम्म पुर्‍याउन सक्छ।

ज्ञानलाई पहुँचयोग्य बनाउन सक्छ।

व्यवसाय सिर्जना गर्न सक्छ।

समाजलाई जोड्न सक्छ।

तर यही माध्यमले मानिसको ध्यान, भावना र सम्बन्धलाई व्यापारको वस्तुमा पनि बदल्न सक्छ।

निर्णय प्रविधिले गर्दैन।

निर्णय हामी गर्छौँ।

कन्टेन्ट क्रिएटरले के सिर्जना गर्छ, प्लेटफर्मले के प्राथमिकता दिन्छ, विज्ञापनदाताले के बेच्न खोज्छ र दर्शकले के हेर्न रोज्छ—यी सबै मिलेर डिजिटल समाज निर्माण हुन्छ।

त्यसैले आजको सबैभन्दा ठूलो प्रश्न यो होइन—

“कुन कन्टेन्ट भाइरल भयो?”

प्रश्न यो हो—

“कुन कन्टेन्टले हामीलाई अझ राम्रो मानिस बनायो?”

कन्टेन्ट क्रिएटरको सबैभन्दा ठूलो शक्ति उसको क्यामेरा होइन।

उसको इमानदारी हो।

इमानदारी हरायो भने सिर्जना व्यापारको खोलभित्र हराउन सक्छ।

तर इमानदारी जीवित रह्यो भने एउटा भिडियोले ज्ञान दिन सक्छ, एउटा कथा समाजलाई जोड्न सक्छ, एउटा आवाजले अन्यायविरुद्ध बोल्न सक्छ र एउटा सिर्जनाले मानिसलाई प्रकृतिसँग पुनः जोड्न सक्छ।

त्यसैले अब हामीले रोज्नुपर्छ—

ध्यान बेच्ने डिजिटल बजार,
कि चेतना निर्माण गर्ने डिजिटल समाज?

‘Use and Throw’ को संस्कार,
कि सम्बन्ध बनाउने संस्कृति?

भ्रमको प्रदर्शन,
कि वास्तविक जीवनको सिर्जना?

नेपालको सामाजिक सञ्जाल या त भ्रमको बजार बन्न सक्छ,

“यो डिजिटल दुनियाँमा सबैभन्दा ठूलो क्रान्ति भनेको आफ्नो इमानदारी जोगाइराख्नु हो, चाहे भाइरल नभए पनि। किनभने इमानदारी नै एक मात्र त्यस्तो चीज हो, जसको कुनै नक्कल हुँदैन।”

या चेतनाको पाठशाला। र यसको अन्तिम निर्णय प्रविधिको होइन हाम्रो हो।

“त्यसैले एउटा सिर्जनाले समाज बदल्छ, तर एउटा भ्रमले मान्छेको विश्वास मार्छ—मार्ने र बचाउने हाम्रै हातमा छ। रोज्ने पनि हामीले नै हो।”



Post a Comment

0 Comments